人生是这样，当远距离地回想经历，特别是在左右命运的大事上，似有一个清晰的因果脉络，但决不是那种多方算计，精心筹划，靠自己的钻营就能决定的。
　　我出生在偏远地区内蒙古农村家庭，之后工作在铁路工厂，自幼是美术的痴迷爱好者。当时在我心目中，靳尚谊先生等一代大家的名字听着就若中国的委拉斯贵兹、伦勃朗一样，从小仅能临摹到他们作品的印刷品。但是时代突变，命运之神把我带到了美术的伊甸园。1978年中央美院恢复高考，我荣幸地被录取，且能入油画系，受教于久已仰慕的靳尚谊先生门下，毕业后有幸做他的助教至今。长达30年的近距离接触，做人、画画、教学均受益匪浅，感激之情每想即生。
　　1978年靳先生不足45岁。回想当时已成大师的他，一刻也没停步，一边认真地教学，一边勤奋地展开艺术探索。靳先生是把造型和色彩高度结合，将中国的油画推到严谨与深入高度的第一人。"文革"前后，别人都在重大题材与大场面上用力，而他却画出了《毛主席在十二月会议》单人半身肖像，从选材角度和内涵上着力，非常新颖，影响深远。当时的潮流是全国上下都在搞政治性的重大创作，他却能清醒地用5年甚至10年的时间画习作头像，研究造型结构与色彩规律。"85新潮"以后活跃的美术界大谈"前卫"、"现代"与西方接轨、形式抽象等，他却将自己的目光转向古代，深入地关注体积问题、边线处理等绘画要素，创作出《塔吉克新娘》、《青年歌手》等极具影响的经典作品。当人们在谈个人风格、自我表现等话题时，他却在强调绘画的共性规律与水平。别人的画越画越大，在个人面貌与冲击力上使劲，他却在一张一张的小画上寻找不同的突破点，进行深入研究。当舆论界谈创新、民族性等越谈越大的话题时，他提醒大家要务实，研究具体问题，关注绘画中的写意性研究。
　　其实他根本无意和潮流作对，那么，是什么力量使得他总是能立定精神从不疑惑，不断地积累，以先知般的清醒，朝着他选定的方向坚定地走去，做自己应当做的工作呢？是他的品质，是一种不受个人情绪和世俗功利打扰的理性精神和科学精神。我非常欣赏他对待学术的纯洁、严肃的态度，他瞧不起甚至难以容忍学术研讨中的个人情绪性纷争，认为那是不可能有水平可言的。在他的身上看不到不良嗜好，他常常虚己重理，思想和心胸坦荡开敞，和学生、同事讨论他的构思与想法。靳先生不遗余力地去理解时代所关注的重要问题，而在油画表现上却在不断地追求精深、经典的表达，作品的体量不大，但是每一件都在"质"上面用心。一次在对比当代画家和历代大师的作品时他说："大师的画你一看就知道他在想什么，但是不知道他是怎么弄出来的，而现在有许多画一看就知道他怎么弄出来的，但是就不知道他在想什么。"他追求着一种人人心中皆有、他人笔下所无的大境界，他的作品在不断地给我们证实着绘画的精要与恒久意义。
　　靳先生的教学切实有效，从不空泛玄虚，由于他本身就是一位积累丰富的实践者，所以学生所遇到的任何问题在他的眼中都很清楚，他尊重学生的天赋秉性，不教风格样式，而是不断地把学生引领到绘画的本质规律上去触碰。言语精锐，从不唠叨，切中要害，直指精要。透彻的分析力、深刻的洞察力，总是能把学生混乱的思维一下子理清，使迷惑在表象上的学生看见事物的本质，从而安心进入切实有效的研习状态中。当需要时他就在学生作业的关键部位动几笔，以示要妙，使学生豁然明了。到了一定的火候，他直接在众人面前示范写生，使所有的说教都显得软弱了，这种直观的启示性教学极有说服力，功效显著。
　　更要紧的是常常在先生的家里，平等、亲切、放松地交谈，从历史、人生、政治、艺术、文化等无所不包的话题中，贯穿着靳先生的理念与观点，启发学生的心性，拓展学生的视野。有些学生回头总结说，靳先生的教学在学生身上10年后才更显出其后劲与效果。靳先生像一位得了道的修行者，怀着纯正的心态，更似一位年长的学子，不息地追求着真道，稳健儒雅、平和清晰地行走在我们的前头。
　　在我的心目中，靳先生是一位艺术的先行者，是既有审美品质又有道德情操的令我敬重的学者、师长。在这个世界上只要他在那里，写实绘画就有说服力，行在这条道上的人就会有信心，就不孤单。